修圖良方 wacom intuos 開箱

首先,這不是一篇業配文
所以照片拍得很隨便(被揍

我想可能會很奇怪既然不是業配,為什麼還要寫這篇分享
主要還是因為時常會被問到「為什麼我要用手寫版修圖」這個問題

以及「那我應該要買哪個?」的這種問題

這時候寫一篇網誌就可以一勞永逸
以後每次有人問就可以直接貼連結給他

就像之前寫 smugmug 跟 pinterest 一樣

突然會寫這篇文的理由其實很簡單,就是原本的手寫板突然掛了

回想起來他也跟了我四年以上,也算是功成身退

在手寫板壞掉的當天,在幾個聊天群組哀嚎了一陣,然後
一口氣從 pc home 訂了一大一小兩個板子,早上訂貨
很迅速的傍晚就收到了,幾乎無痛得跟上修圖進度
在這之間超過十個人說要把手寫板借我
感到人間處處有溫暖
但因為我的使用太暴力了,還是自己買比較好

為什麼要買兩個?
一個放在桌機前,一個放在電腦包
不然老是帶個巨大的板子出門也是挺麻煩
而我修圖完全不能沒有他

今天主要沒有打算很仔細介紹這款手寫板的功能
下面主要是針對尺寸拍了一系列照片

可以透過 mac 的鍵盤跟滑鼠,還有 cf 卡來推斷實際大小
這個板子的尺寸是 M,由於過去使用的 intuos pro
打開來的第一個反應是 “wow 真小"

接著是 S size 跟 M size 的比較,足足小了一大圈
但對於搭配 macbook 使用算是很方便的大小
出門放在電腦包或相機包裡也不會占空間

側面的厚度大概只筆 CF 卡厚一些,攜帶上很方便

新款的更動讓我比較留意的就是比本身變得較細,然後少了橡膠止滑的部分
同時取消了橡皮擦的功能,但食指的雙鍵依然在

板子上方左右各兩個一共四個自定義鈕,但因為以我的操作習慣
大多數的功能都可以使用熱鍵喚出,所以實用性較低

值得一提的是觸控功能

觸控功能可以透過板子正上方的按扭開關
因為我在使用板子的時候時常會摸到,所以就直接把它關閉了

如果需要使用觸控功能的人,可以考慮開啟

另外就是筆新的更換改到板子背面的更換筆芯的孔槽,還有安裝無線操控的插槽
但其實我 intuos 的無線也沒有在使用,就不考慮了

 

以下進入正題

就如同文章開頭提到的,其實我很常被問說需不需要手寫板
輔助修圖的工具我用過很多,快捷鍵盤、DJ盤之類的都有
唯一對我來說有「不可取代」性的,就只有手寫板
我會使用手寫板的軟體主要是 photoshop
有一些不只是調整參數,而是需要細膩筆觸的東西
當手寫板使用習慣後,真的比滑鼠好用很多

以下分項寫幾個我會使用的時機

1. 遮色片: 尤其在拍攝人像時,常常會有主體跟背景
需要分開處理的時機,這時候利用遮色片可以很有效的
控制每個區域要處理多少

尤其在處理一些色調比較偏掉的影像
這件事情又特別的重要

2. 液化功能: 在調整身形甚至背景曲線時
液化是一個很常會用到的功能,一邊我會把
筆觸的流量設定的很低,如此一來能夠較流暢的調整

3. 皮膚微調: 我們都會利用混合器筆刷做細節調整
但由於混合器筆刷有破壞細節的問題,於是使用上必須警慎
同樣的我會將筆刷流量降低,透過利用手寫板在細部微調
減少對整體皮膚細節的破壞

關於手寫板的選擇,以 PS 修圖上來說
我自己的觀點是

1. 不需要壓力偵測,但定位要夠精准
我自己控制流量都是透過筆刷的濃度,有時候要刻意
整體刷淡同一個比例(例如 20%),這時候有壓力偵測
反而會造成不均勻

2. 方便攜帶,攝影師 always 會在個個地方修圖
尤其出國的時候,有個小巧的手寫板真的很方便

3. 不太需要無線功能,除非有藍牙
不然也都是佔了一個 USB 插槽
如果有藍牙的無線功能我就會覺得很方便~

Nikon 105mm f1.4 試用心得

「器材只是輔助,重要的是相機後面的那顆腦袋」

是一句我很認同,卻又沒那麼認同的話。

就像一場人像創作,因為有了好的 model,
有好的造型師,跟搭配的禮服,在適當的環境光線下,
很容易可以拍出很好的照片,反之當這些優勢都不存在時,
總是得傷透攝影師的腦筋。

當然許多時候,靠著攝影師的技術可以彌補很多先天上的不足,
但當兩個攝影師都磨練到了相同的水準,
最後拉開終點線前那一步之遙的,往往還是器材本身。

回到台灣後的這兩天,天氣非常的好,或者是說太好了一些,
熱的有些分不清楚自己是中暑了還是要休克了。收到艾琳的邀約,
一行人又在炎熱的夏天扛著幾斤的器材逛著台北大街,但今天有些不同。

熟悉我作品的朋友都知道,自從 nikon 24-70mm f2.8 「二代」推出了以後,
大多數的時候我都只帶著這顆鏡頭拍攝,
一方面是畫質深得我心,二方面是生性懶惰不想換鏡頭。

在 105mm 這個焦段 f1.4 的確是很大的光圈,
用玩家的立場來看,還真的有某種「魔力」驅使的你試試看,
不是還好,我就直接跳到結論

「哇賽這顆鏡頭也太猛了吧」

請原諒我形容得這麼粗俗,但大概差不多就是這樣。

因為只是簡單的測試,我就不寫太多規格之類的細節,
那些之後網路上會有鋪天蓋地的評測,我想講講實際使用的心得就好

先說缺點,個人永遠都喜歡把缺點寫在前面,
硬要說的話,大概就是對焦速度慢了那麼一些,
手上搭配的機身是 Nikon D5,但可能由於被 24-70 II 寵壞了,
稍微延遲半秒對我來說都是很長的時間,
在拍攝過程中可以明顯地感受到鏡頭「正在對焦」

如果拍攝題材是運動類,需要快速捕捉畫面的題材,可能會略嫌吃力,
當然可以靠著攝影師的技術彌補,但速度較慢是不爭的事實。

不過話說回來這顆鏡頭的初衷應該還是以拍攝人像為主,
就一顆望遠的人像鏡來說,真的是極端的優秀,

我還記得我在公園拍攝逆光時,按下快門看到螢幕上的散景,
馬上轉頭對旁邊的攝影師說

「哇賽這散景也太美了吧」

「吧」還要拉長音。

很抱歉我又如此粗俗,但一按下快門真的魂都飛了,
到底是誰說器材不重要,器材超重要的啊!(拍桌)

當然因為當天的光線還有 profoto b2 給了我很好的支援,
但鏡頭呈現的結果也的確讓我非常滿意。

當天也拍攝不少光圈全開的照片,效果也非常好,
至於更詳細的介紹,也許等到未來拍攝較多影像後再說吧。

— staff info.

photographer: Taotzu
stylist: Angel 艾琳 (愛瑞思造型團隊
gown: Ariesy 品牌訂製手工婚紗

camera: nikon D5
lens:AF-S NIKKOR 105mm f/1.4E ED
flash: profoto B2

如果你有興趣看完整的作品,請點擊

http://www.taotzu.com/photos/swfpopup.mg?AlbumKey=sV6bSD

蟲鳴未止,那是一平方公尺的宇宙

如果要我給一本書最大的讚美,大概就是看完後
會有一種 「好想出一本這樣的書」的感覺

2012 那段時間,我還在念博士班,婚禮拍攝的接案還沒有很上軌道
第一次拍攝海外婚紗,用的器材還是 canon
那一年,在沒有案子的空餘,常常往實驗室後面的山上跑去
在大雨的夜裡,穿著 gore tex 的外套與登山鞋
聽著山裡的聲音

同樣是在那一年,我在 dcview 跟 digiphoto 的專欄認識了大型阿生
從那個時候開始,幾乎看過他的每一篇文章,
而我最早開始拍攝昆蟲的技巧,也都是從 dcview 上的文章而來
一個人蹲在草叢中,左手拿著閃燈,右手拿著相機
就這樣度過了那一年

大型阿生的文章好讀而且清晰,我想從 dcview 時期就有在跟隨著的朋友
想必也不會太陌生
當編輯莊莊很神秘地告訴我接著會出大型阿生的書時
我腦中就大概已經浮出這本書的輪廓

今天稍早,看到一個包裹丟在門前,我迫不及待的打開
因為前一天已經看到莊莊寫的介紹文,馬上想到應該是這本書
還來不及走回書桌前就已經將包裝拆得一團亂
點開 mostly strings 電台的音樂,然後從第一頁開始翻著

我會說,台灣是該有一些這樣的書
不再只是單純的攝影技巧教學,不是過於重複的題材
不再是賣弄文字或是空洞的影像堆疊
是扎扎實實,經過多年累積的故事與影像的結合

也許多數的讀者不會明白,每一張照片背後的故事
可能蹲了無數個夜晚,可能忍受夏日的酷熱
也許不像拍攝網路美女會有那麼高的注目度
也許很多人看到昆蟲的照片只想趕緊關掉

感謝大型阿生為這座島嶼生態留下了這樣的記錄

它不是一本昆蟲圖鑒,它並沒有告訴你每個物種的分類、學名
沒有告訴你牠們的生活習性,分類依據、食性
它是一本昆蟲圖鑒豔,它記載了拍攝的位置,相機的參數
它告訴了你拍攝這些影像時發生的時空背景

它不是一本攝影集,它是一本故事書
它不是一本工具書,它是這個島嶼的記憶

如果你從不曾留心身邊的昆蟲,這本書可以讓你驚歎台灣的物種多樣性
如果你曾經浸淫在生態的拍攝上,這本書會把你帶回拍攝當下的記憶

我很喜歡大型阿生的文章不止單單是因為照片本身,
他對於這些生物無意間透露的情感也是讓他的文字之所以吸引人

「人的六年,蟲的數十世代,大地的一眨眼」

剛好在莊莊的文章裡也提到了第四章 「耳鳴未止」的一點內容
這個章節主要是在講「蟬」,他提到了為了拍攝蟬的羽化
足足花了三年的時間
大自然的時序是難以琢磨的,即使做足了功課,往往也是會撲個空
無論是花、蟲、鳥,任何會有季節性的物種
都會隨著地球整體氣候變遷的影響,而改變生理狀況與作息

可以說攝影師對於氣候變遷的敏銳度,絕對不亞於科學家

「耳鳴未止」這章節的文字不多,但後勁十足,由於我不想破壞大家看書的樂趣
只好寫點自己的故事充數一下

同樣回到 2012 年拍生態微距的那段日子,我花了很長一段時間拍攝棘蟻
理由很簡單,因為 Edward o wilson 是我的偶像,加上棘蟻比起一般螞蟻來的大型
透過倒接拍攝可以把細節拍的很清楚,那段時間因為認識了林永杰(cypherone)
對於超微距攝影充滿了興趣,搭配離機閃,就這樣開始過著蹲在路邊拍棘蟻的日子

螞蟻的社會系統非常複雜,教科書上寫的跟真實情況無法相提並論
不同的品種間更是有絕大的差異,而這些都是非得你花上很長的時間
跟這些小傢伙相處後,才能夠略窺一二
當我大概弄清楚牠們動線沒多久,隔天山坡地整建一個怪手一挖
就什麼都沒有了

在拍攝牠們的那段時間,我理解了 wilson 為什麼會瘋狂地迷上這樣的物種
同時期 science 上有篇文章,提到了發現一種螞蟻會模仿蜘蛛
透過植物纖維製作網子來捕捉其他昆蟲

這個世界還有很多有趣的事情,需要你停下來才能發現

在書本的第七章 「沒有回應」這個章節裡
提到了幾個很有趣的故事,對於昆蟲的擬態或是保護色
一直都是科學家醉心的主題,對我也不例外
加上我自己也曾被這些擬態騙得團團轉

要不是因為拍下來,在山裡遇到還真分辨不出來

心情不好的時候,光看蜘蛛結網煩惱就消了,

讓我偷渡一組我自己很喜歡的作品 – 蜘蛛芭蕾

拍攝這些小東西是有趣的,也許不像貓狗那樣與人親近

在「沒有回應」這個章節的最末一篇「來日不多」裡
大型阿生提到了親眼見到吃了太多發酵果實的虎頭風
醉到飛不太動

想必是相當有趣的畫面,但我還是別碰上的好(笑

「蟲鳴未止,那是最嘹亮的寂靜」

我非常喜歡這本書的副標題,那是每個曾經站在山林裡的人
都體會過的感動

很誠心的(是說哪次寫推薦文不是誠心的),推薦這本書
如果你還信的過我的品味,那就快去一趟書店吧

博客來書店連結: 一平方的宇宙

後續雜談(牢騷系攝影師專用時間)

拍生態微距真的是一件很瘋狂的事情,當年主要使用的器材是 5d2 搭配各家老鏡轉接
我還記得一開始最常使用的是一代的百微,然後我的 AF 壞掉,只能 MF
拍稍微會移動的物體跟本是不可能的是,只能手動追焦

出去拍「一隻」蜜蜂可能就要拍七八十張才會有一張滿意的
尤其又很任性想要拍飛行中的蜜蜂,幾乎都要抓他看到花朵遲疑的那瞬間按下快門

另外在山上拍昆蟲常常像在玩神奇寶貝,你知道這附近可能有某種蛙或是蝶
但只有極低的「遇怪率」,而且丟出寶貝球也不一定會抓到

或是好不容易有東西出現了,「啊,又是個鯉魚王」

雖然半輩子念的書都跟生物有關,但我的研究領域是微生物啊
對於昆蟲或植物雖然比起一般人了解,但跟專業的比還是大外行
別說習性了,看到了都不一定認得出來,每次拍完後回家都要花很長的時間
去一一比對圖鑒,才終於可以找出正確的名稱
是說做研究有沒有這麼認真都值得商榷

「天啊,這傢伙怎麼長這樣」大概是心理最常出現的 os
大自然總是比你想得更誇張,這是我拍攝以來最大的結論

一大早天剛亮,還沒吃早餐,就看著他們喀吇喀吇啃著葉子
寧靜的樹林中就只聽得到牠吃葉子的聲音,像是啃生菜沙拉那樣清脆
聽他啃著自己肚子都餓了

最早開始拍蛙的經驗也是來自大型阿生,拍攝前也看了不少的文章
但實際最大的困難還是「找不到」
對於沒有經驗的人來說,蛙可能都跳到你眼前了也看不到
也第一次認知道「保護色」這三個字的意義

還記得有一次拍攝臺北樹蛙,牠就趴在我眼前的葉子上睡得正熟我都沒看見
直到早起爬山的阿姨看著我說「阿你到底是要拍什麼?」
「我來拍樹蛙」「啊就在你前面啊」
頓時覺得自己也太蠢了,但經過幾次的經驗後,就變得很敏銳

這張照片被我命名為 across the universe (披頭四的歌)
照片中的是葉蟎,這大概是我扣掉細菌病毒外拍攝過最小的物種
葉蟎會用很細的絲組成龐大的網狀構造,然後吸取植物的汁液
在巨大的網狀構造中繁衍、生殖,擴張領地
整個網就像是個宇宙般,其實這張照片後面無數的散景
是來自於其他葉蟎的屍體、退下來的皮、糞便

真是好不浪漫

曾幾何時,已經沒有時間跟力氣上山看螢火蟲
不時還是有些懷念,只能看著臉書上朋友的分享過過癮

在暫別生態拍攝前,我拍下最後一張很喜歡的照片

如果看完《一平方的宇宙》,可以讓更多的人留意身邊的環境
雖然這樣好像講的太遠
但那肯定是一件很棒的事情

消除反射的眼鏡鍍膜 – UV3G

前陣子一個在眼鏡店工作的朋友跟我說,現在有種新的鍍膜
可以消除眼鏡的反光,這樣對我們拍婚紗會不會有幫助

雖然這個起頭很像是老梗葉佩雯的開頭,但因為這篇的確就是個老梗葉佩雯
而且事情就是這樣發生的,雖然寫起來讓我自己都有點尷尬,但就這樣吧

事實上我遇過不會戴隱形眼鏡的新郎真的不少,而且度數重的也不少
這樣的問題是,帶了很多拍攝角度會反光,不帶眼神又會有點渙散
每次都上演新娘憤怒硬要把隱形眼鏡塞進新郎眼裡這橋段也不是個辦法

所以聽到這種鏡片我還蠻有興趣的,於是乎對方就丟了一副眼鏡給我
說看能不能試拍看看,所以我很乖的就試拍看看(真的很好 cue 阿我)

於是我帶上了眼鏡,請了我的助理阿儒幫我拍了幾張照片
雖然不知道為什麼我的相機拍我一直都對不到焦,可能目標物太醜他有些抗拒
但試了幾張後發現 – 咦!還真的有差,效果還挺好的(我承認一開始有點懷疑)
但看看我的照片,我想說,把我當作 model 的照片放上來
這個鏡片可能從此就乏人問津,同時原本有 follow 網誌的人紛紛取消訂閱
怎麼感覺問題很大,於是我就很不要臉的說,可以幫常合作的造型師配一副嗎
至少拍起來比較賞心悅目(?

既然凹了人家兩組眼鏡,只好認真地拍一下

照片分成兩種,一種是室內棚燈強光源,一種是窗邊自然大片窗光弱光源
我們沒有做很複雜的學理分析跟蒐集大量的 reference
因為我只收了人家兩副眼鏡(被揍


– 左:一般鏡片 右:UV3G

可以看到用八角拍攝時, base on 角度可能會留下很大片的反光
其實右邊隱約還是可以看到反射的影子,但相對於左邊可以說是相當不明顯

放大一點再看一次


– 左:一般鏡片 右:UV3G

如果拍到 close-up 的畫面,其實右邊還是看得出來,
但因為不是跟臉部差異大的藍色而是篇紅色的
雖然依然有反光的影子但並不是無法處理,透過簡單的修圖
可以讓光影的界限模糊,就可以大幅減少反光
但左邊那個就沒救了


– 左:一般鏡片 右:UV3G

換個場景改到窗光旁邊,可以看到大面積的窗光
其實一般鏡片的反射就比較少了,但仔細看還是看得出藍色的反射
右邊的鏡片幾乎就完全沒有反射,或是只有很些許的窗戶輪廓
這種程度對我來說是可以使用的,效果相當的好


– 上:一般鏡片 下:UV3G

想辦法讓反光再嚴重一點,可以看到上方的一般鏡片已經全藍了
但下方的鏡片還是幾乎看不出反光


– 前:一般鏡片 後:UV3G

放在一起就可以看到一般鏡片跟 UV3G 在同樣的光線下
反射的差異還是挺大的

當然,以拍婚紗來說,你要問我我還是會說儘量
能夠帶隱形眼鏡搭配無鏡片的框會最好,就算它再怎麼消除反光
面對較強的點光源還是會有反光(裸燈之類的),再怎麼說它還是一片鏡片

但就如我一開始所說,以確實有很多新郎是完全無法戴隱形眼鏡的
那這時候這種鏡片就可以當作是個折中的辦法
同時婚宴上也可以戴。
許多男生的西裝,訂做了婚紗穿一次婚宴穿一次
但眼鏡可以繼續戴下去啊!感覺就有一點划算(?

雖然我在寫葉佩雯這件事情上惡名昭彰,因為我不肯配合廠商的方向
總是照著自己的性子去測試完後很坦白地把我的觀點寫出來

消除反光的鏡片不是萬能的,在強烈光源下還是會有反光
但它已經大量降低反光這件事情對於拍攝上的困擾
至少對我來說,這樣的眼鏡反光是可以處理的
這點我想是確定的

另外,關於帶濾藍光修圖這件事情,因為這次剛好拿到了這副眼鏡
於是就順便測試一下傳說中帶濾藍光色溫會不準的這件事情
因為我不知道該怎麼用數據化的解說,只能用我的眼睛當標準
在無光源的房間內自行測試

先講結論,就是帶濾藍光看出去會偏暖,所以以濾藍光為基準修圖會偏冷
白話一點就是戴著濾藍光看東西會偏黃,所以修圖來的圖就會偏藍

我很認真地拿了六張照片,分別用普通眼鏡跟濾藍光眼鏡把應該要是白色的地方
靠手動調整白平衡的方式去校正
出來的結果平均起來,濾藍光修出來的圖會偏冷 400~500k 左右
我不知道是否有人用儀器去測試過,但我自己肉眼觀察大概是這樣

以上,謝謝收看

延伸閱讀: FUJI UV3G HD高清濾藍光不反光鏡片(UV420)

協力廠商: 得恩堂眼鏡博愛路旗艦店
一日協力 model: 徐徐兒